El pasado sábado 21 de julio pudimos entrevistar al metódico guitarrista nacional, Pablo Mendoza, quien amablemente nos invitó a su estudio de grabación y docencia, para respondernos algunas preguntas. Aquí les dejamos los detalles de esta amena e instructiva plática.

Tarmanta: Antes de internarnos un poco en la “vida musical” de Pablo Mendoza, queríamos saber cómo te fue la pasada noche junto a Paul Gilbert, ¿qué tal la experiencia?

PM: Bueno todo estuvo bastante bien, creo que todos la pasamos genial, sobre todo el público asistente que se comportó a gran nivel.

Tarmanta: De verdad un músico nacional puede construir, recapitular, aprender o crecer a raíz de una oportunidad como esta, ¿fue tu caso? Presentarse junto a otro músico de gran nivel que ejecuta tu mismo instrumento, ¿queda simplemente como data para currículum y trayectoria o ciertamente sí se puede aprovechar este tipo de oportunidades para prepararse mejor, ante el futuro?

PM: Mira... te voy a decir la verdad, en mi caso particular… siempre que un artista se presenta al lado o junto a un músico internacional o nacional, siempre será positivo. ¿Que se pueda aprender algo? No lo se, yo no es que haya aprendido algo de Paul Gilbert, pero sí quedan cosas, siempre queda algo. A mí por ejemplo me quedó algo. En ese concierto en particular me quedó algo, no tanto porque estuviese Gilbert ahí, fue algo que mas bien me quedó a nivel personal. Me di cuenta de algo que no sabía, que tengo un cierto público que ha seguido mi carrera y no lo sabía. Me di cuenta que tengo que mejorar cosas, a mi me sorprendió demasiado, no poco, mas bien demasiado el poder ver la reacción del público hacia mi música, realmente me sorprendió. Yo se que tengo mis grupos de seguidores, pero son grupos muy puntuales, nunca pensé que iba a tener esa respuesta por parte del público, ellos fueron muy respetuosos conmigo y eso lo agradezco mucho. Creo que eso es lo que más rescato de esa noche, ellos me hicieron ver que no lo estoy haciendo mal, que lo estoy haciendo bien, pero que también debo seguir mejorando. Que aprendí algo de Gilbert, no, pero sí aprendí que mi carrera va por buen camino, eso es lo que te puedo decir.

Tarmanta: Hemos hurgado en tu biografía y nos encontramos que en tu pasado hacías música más orientada a las tendencias Pop, pero luego vemos que cambias al género rock. ¿De qué se trata? Normalmente el cambio se sucede a la inversa. Quizás para un músico es más rentable, en Venezuela, dedicarse a hacer música con tendencias POP, que tomar este camino del Rock. ¿Por qué el cambio...? ¿Por convicción, por identificación verdadera, porque piensas que será más gratificante para ti como artista? Lo pregunto… porque las ventas que puedas tener haciendo rock, te deben poner a pensar que el mejor camino inclusive para internacionalizarte, sería el Pop en vez del rock.

PM: Es cierto si uno comienza haciendo Rock, puedes terminar haciendo Pop, porque le encuentras lo Pop, lo de popular. Porque le comienzas a ver “el queso a la tostada” como para decirlo de una manera. Ahora te digo, nunca he dejado de hacer Pop, pero es un Pop muy particular, es algo bien hecho, bien elaborado. Desde que comencé hago las dos cosas y las mezclaba. Siempre hice la música del rock con las letras de Pop, esa letra bonita, interesante, real y con contenido. En el pasado siempre traté de hacer ese rock-pop agradable que llega al público, trataba de que fueran canciones cortas, esas de tres minutos y recordables. Cuando cambié del Pop al Rock lo hice por la sencilla razón de que mi guitarra es lo primordial para mí y me sentí más identificado con el Rock, es que la guitarra está más explotada dentro del Rock, que en el Pop. Mira en los años 80tas yo comencé tocando guitarra y queriendo cantar, como todo típico muchacho de mi edad. No cantaba tan mal, pero obviamente había mucha gente que cantaba mejor que yo, ja ja ja…! Entonces sencillamente seguí tocando guitarra porque ya había gente que cantaba. Pero actualmente te cuento, que soy productor musical de algunos cantantes de Pop. Ahora mismo le estoy produciendo el disco a un artista que se llama Max Aranguibel, que es un cantante de Pop. Tiene elementos Pop en su mayoría, también algunas cosas latinas y está desligado del rock. También te quiero decir que antes de que yo sacara mi primer disco Rock, estaba era componiendo Jazz, sólo que tengo un grupo de amigos que me animaron a comenzar hacer Rock verdaderamente y aquí estoy. Aquellos amigos eran de la banda América Dos, que era un grupo de Rock neoclásico que había en Venezuela. Me quedé con el Rock porque puedo hacer lo que quiero, que es tocar mi guitarra y porque a la hora de vivir intensamente, lo hago mediante el Rock.

Tarmanta: ¿Qué quieres dejar a este país como músico? Debes tener un plan, un gran plan, todos los tenemos, ¿no? ¿Cuál es el tuyo? ¿Cómo quieres que se recuerden tus discos y tu carrera? ¿O es que te andas preparando para una internacionalización? Cosa que es muy factible debido a tu nivel de ejecución.

PM: Bueno mira, lo que he pensado o lo que tengo en planes, ha cambiado a veces, dependiendo de lo que me esté sucediendo en ese momento. Siempre he querido demostrar y tratar de que todo el mundo sepa que en Venezuela podemos tener un nivel más alto en la música, de lo que hemos venido demostrando. ¿Que lo logre? No lo sé. Pero sé que el trabajo que he venido haciendo no ha sido malo y está dejando sus frutos. Trato o tratamos de hacer las cosas cada día mejor y lo digo porque la banda se llama Pablo Mendoza, pero no soy yo solo, siempre les he dado cabida a todos los músicos con que me ha tocado compartir en mi banda. Desde el baterista hasta los tecladistas que he tenido, a todos les he pedido que aporten sus ideas para los temas. Si yo quiero dejar algo aquí en Venezuela, es eso de convencer que a nivel del Rock se pueden hacer cosas decentes. No te niego que he pensado en la internacionalización, pero no sé a qué plazo, es un plan que está ahí y depende de varias cosas que estamos estudiando. Es que en otros países han tomado más en cuenta lo que hago con mi música, eso no lo puedo obviar, ni negar. He vendido la misma cantidad de discos en Colombia, Pto. Rico, Méjico, Brasil, Argentina o España, como en Venezuela y en casos hasta más. Te debo decir que en España y otros lugares han reseñado los discos de Pablo Mendoza mejor que aquí y eso a veces te hace ver las cosas desde otro punto de vista. Me sorprenden algunas páginas web´s y medios que escriben de mis discos con mucho respeto, en cambio aquí, normalmente no saben quién soy. Esa es la realidad del asunto. Yo te digo, soy venezolano y amo a mi país, pero aquí es complicado. Por ejemplo, con la edición de mi nuevo disco, no he recibido apoyo de nadie en lo absoluto, lastimosamente es así y si tengo que irme de Venezuela para poder explotar mis discos, así lo tendré que hacer. Muchos acá me han rechazado, algunos porque no manejan el estilo, porque me dicen que “estoy en la calle del medio”, porque para los rockeros, dicen, que soy muy suave, para los Jazzistas, dicen, que soy muy pesado y cosas por el estilo. Otros sellos me dicen que mi música no tiene voz y que eso no vende. Entonces el panorama te pone a pensar. Si lo hago bien o mal, igual aquí no hay apoyo, en pocas palabras todos los sellos y productores me han dicho “que todo está muy bien, pero que lo haga yo solo..ja ja ja. Ya es hora de que mi disco nuevo salga a la venta y no me queda más remedio que sacarlo solo, hacerlo yo mismo de manera independiente. Hay otros aduladores o criticones de oficio que mienten. Gente que me dice "yo te apoyé, yo siempre te apoyé", pero todo es una gran mentira, amigo Harold.

Tarmanta: Cuéntame sobre guitarristas venezolanos que hayan llamado tu atención, tanto de este género como de otros estilos musicales.

PM: Bueno, de los de acá, el primero que me impresionó fue Alirio Díaz, sobre todo por como interpretaba los temas de Antonio Lauro. La creatividad de Antonio Lauro era increíble y la ejecución de Alirio Díaz era impecable, eso en lo que a guitarra clásica se refiere. A nivel de guitarra eléctrica siempre me gustó como tocaba Eddy Pérez, Alvaro Falcón y Juan Ángel Esquivel. De ellos los que más me impresionaron en orden fueron, Antonio Lauro, Alirio Díaz y Eddy Pérez, este tipo toca de todo, se dedicó a la guitarra complementaria, esa guitarra que cubre todo en la música, él estuvo patrocinado por Washburn muchos años, creo que él es uno de los guitarristas más completos que hay en Venezuela.

Tarmanta: ¿Es cierto que Facundo Coral, el ex - Gillman... alguna vez te dio clases de blues y rock? ¿Fue determinante, fue algo formal?… algo que no dominabas y necesitabas aprender… o de qué se trató? ¿Cuánto tiempo estuvieron vinculados? Aprendió él algo de ti?

PM: Bueno, como te dije antes, yo empecé en otro género musical, como era un muchacho, tocaba cualquier cosa por ahí. Por allá en el 89, conocí a Facundo. La primera vez que supe de él fue viéndole tocar en su banda Cronos y me gustó mucho como tocaba. Una vez le vi en un programa de Televen y me di cuenta que yo debía desarrollar más mi técnica agresiva para el rock. Luego en el año 90 ubiqué a Facundo, para proponerle que me diera clases, me fui con otro guitarrista amigo y Facundo amablemente comenzó a enseñarnos. Estuve por más de un año recibiendo clases formales junto a él, como mi profesor. El desarrolló mi técnica para el Rock y el Blues, me ayudó mucho en eso y otras cosas. Facundo es muy bueno en el Blues y Rock, inclusive para mí y estoy seguro que él va a decir lo mismo, que él es mucho mejor guitarrista de Blues, que de Rock. El toca mucho mejor el Blues Rock, pero bueno se ha caracterizado por el Metal en todos estos años. Siempre aprendí de él y aún mantenemos contacto seguidamente, inclusive él ahora mismo tiene varias canciones de mi disco nuevo, que se las envié para que las escuchara y me diera su opinión. No sé si él aprendió algo de mi... ja ja ja.. ! No creo que haya aprendido mucho de mí, porque eso fue hace muchos años y yo apenas comenzaba.

Tarmanta: De todos los grandes guitarristas conocidos a nivel mundial… cuéntame cuáles te motivaron a ser músico, ¿de cuáles adquieres su música?

PM: El primer guitarrista que me emocionó fue Brian May, por allá en el 81, gracias a que lo vi tocando alguna vez me decidí a ser guitarrista. En todo esto también influyó en mí, el compositor venezolano Vicente Emilio Sojo, quien es lo más grande que he visto en Venezuela como músico, haciendo piezas para guitarra.

Tarmanta: Guitarristas nuevos surgen día a día dentro del Rock y Metal… ¿algún nombre reciente que se te venga a la mente?… ¿alguien más contemporáneo que te haya impactado?

PM: De los últimos diez años, sólo se me viene un nombre a la mente, y es el de John Petrucci, ese sí me impresionó. Ahora claro, hay un montón más, pero ese me gusta mucho. Otro guitarrista que me gusta se llama Tommy Emmanuel, un guitarrista acústico de Australia que hace de todo. Otro que recuerdo ahora es este famoso “Buckethead” que fue alumno de Paul Gilbert. Uno que no puedo olvidar es a Dimebag Darrel, ese era un monstruo, lástima que lo mataron, pero era increíble, en otro estilo, pero era fascinante y creo que todo el mundo lo reconoce así.

Tarmanta: ¿Dónde naciste?... ¿Desde cuándo te vinculas con la música … desde qué edad...? Entendemos que también puedes tocar otros instrumentos… ¿nos cuentas?

PM: Nací en Caracas, me vinculé a la música por mí. En mi familia no hay músicos, soy el único loco de la familia que se dedicó a esto, mi hermano es médico y mis padres son inmigrantes españoles, llegaron en el año 56 a este país. ¿Por qué me puse a estudiar música? ja ja ja, no me preguntes, porque realmente no lo sé, algún día se “me aflojó un tornillo” y me puse a tocar, a raíz del año 84, cuando la novia de mi hermano que era guitarrista, comenzó a enseñarme algunas cosas. Yo en aquella época tocaba “cuatro” y no podía, me ayudaba con aquellos libritos que vendían, pero fueron más los “cuatros” que rompí, que lo que realmente pude aprender. Entonces ella, al ver mi desespero se ofreció a ayudarme y a enseñarme las notas básicas. Yo en aquella época escuchaba bandas como Queen, AC/DC y Kiss y la novia de mi hermano me dibujó los acordes y me los aprendí, ja ja ja !! Así de “tonto” comenzó mi vinculación con la guitarra. Toqué batería todo informal, ya no lo hago. Toco algo básico de piano. Pero mi instrumento es la guitarra, desde la acústica hasta lo que ves. Lo que sí hago es que compongo música para distintos instrumentos, no sólo para la guitarra. Alguna vez canté, no lo hacía tan mal, pero eso ya es pasado.

Tarmanta: ¿Cuándo vas a una discotienda… a qué mueble … a qué categoría te diriges? ¿Hacia qué sector musical te inclinas?... ¿Con cuáles bandas te emocionas más? ¿Cuáles artistas te obligan a comprar su música?

PM: Cuando voy a una tienda, enseguida me voy al mueble de Rock, a pesar de que escucho muchas cosas, voy directo al sector del rock, no te lo voy a negar. Cuando compro algo, normalmente debe ser el trabajo de un guitarrista. Siempre me voy con mis preferidos, como Steve Vai, Malmsteen, Joe Satriani y otros por ahí, ellos me motivan a comprar su música. Como banda ya es diferente, quizás me tarde más tiempo en ir a la discotienda, cuando de una banda se trata. Es que ya no está Van Halen, Queen y esas bandas del estilo que siempre me movían el piso.

Tarmanta: Todos los músicos venezolanos que han tenido éxito, coinciden en que su carrera ha sido muy dura, ¿pasa lo mismo en tu caso? ¿Pablo Mendoza vive de la música?… ¿o aún eso no es posible en nuestros países latinos?

PM: Mira, te soy franco, Pablo Mendoza en su carrera solista, como artista, no vive de esto. Ahora sí vivo de la música, porque soy docente. Yo vivo de mi docencia musical. Yo vivo de dar clases de música, desde hace 15 años. En Venezuela es difícil y creo que en todos lados, pero es normal… o sea, tampoco es una tragedia. Yo creo que en todos los países del mundo vas a encontrar gente que te rechace, gente que te critique, así que no es algo extraño, mas bien eso lo veo normal. A mí no me va mal, me gustaría que me fuese mejor, como a todos, pero no es nada de morirse. En mi caso me siento bien, algunos me juzgan de pedante, engreído, antipático, egocentrista, etc … pero realmente no soy nada de eso. Tengo como todo el mundo, como todo músico, un cierto “ego” natural que lo necesitamos y te vales de él para seguir adelante, además mi “ego” me lo gané a punta de trabajar y estudiar lo que hago. Pero no soy eso que dicen por ahí. Lo que sí no soy, es ese tipo de persona que parecen muy humildes, muy gentiles, que parecen mucho más simples y realmente no lo son, esas personas que con su humildad engañan, no voy a nombrar a nadie, pero de esas abundan. Es como una falsa humildad, esa sí es peligrosa. Yo no he tenido el apoyo que he querido, pero tampoco es que he sufrido con la música, haciéndola en mi país. El apoyo que yo no he tenido, es ese mismo que no ha tenido mucha gente, así que no es nada nuevo. Entonces te dejo claro que no vivo de mi carrera como Pablo Mendoza, vivo de mi docencia, aquí en estudio donde estamos, recibo alumnos todos los días desde las 9:00 am hasta las 7:00 pm, de eso es que vivo, de mi trabajo. Pretendo vivir de la música, en eso ando, quizás por eso ahora estoy haciendo un poco más de “bulla” a ver qué pasa, no me hago falsas ilusiones, pero ando en búsqueda de crecer cada día mas.

Tarmanta: ¿Cómo te trataron a ti los discos Arabian Mystery y Jarabe Celta? Ya han pasado años... pocos ... pero años al fin... ¿Qué le dejaron a tu carrera esos discos? ¿o aún te siguen dejando cosas? ¿Qué cosas tienen esos discos que nunca más volverías a hacer?, algo de lo que te arrepientas haber grabado... o que no quedo como querías.

PM: Mira!!! No me arrepiento de ningún tema que haya grabado hasta ahora, es que fueron cosas auténticas de ese momento y estoy contento con ello. Quizás me gustaría haber grabado con mucho mejor sonido, con más arreglos, más detalles, qué sé yo. Hubiese cambiado algunos aspectos de sonoridad, de instrumentación. Yo estaba solo y me valí de los equipos que tenía y a pesar de trabajarlos yo mismo, se logró un sonido bien decente. Esos discos me siguen dejando y cada día más. El “Jarabe Celta” es el disco más acogido por el público, quizás porque fue mi debut. Ahora el segundo disco tiene mucha más guitarra, una guitarra con “feeling” más intenso, más melódico y más romanticazo también, a la vez es rápido. El segundo disco es más experimental, escuché muchas cosas antes de hacerlo, algunas las copié y les di mi propio sentido, ese último disco, de verdad me encanta. Ahora el nuevo disco que estoy por editar, sí que se trata de otro asunto, será un gran disco, espero.

Tarmanta: ¿Cómo vas con tu nueva banda …tus nuevos compañeros... satisfacción total o aún estás experimentando con músicos?

PM: Te digo, he estado por temporadas trabajando con distintos equipos, distintos músicos. Creo que acabo de conseguir los músicos adecuados, estos nuevos me entendieron perfectamente el concepto que yo tenía. Supieron hacer su trabajo dentro de la banda. Ellos no son sólo músicos que yo contrato, yo quiero que ellos se integren, yo los amarro al proyecto, es como un matrimonio. Yo los llamo y les digo, esto es de ustedes también. Los que tengo ahora me satisfacen muchísimo y estoy seguro que con ellos pasaré grandes temporadas, si así ellos lo quieren.

Tarmanta: Nómbrame dos o tres discos que con el pasar de los años, aún sigues escuchando sin parar.

PM: Lo que más escucho es clásico, yo pongo en mi reproductor a Vivaldi, primero que todo, te pongo Bach y Mozart. Luego ya en otros estilos, soy muy setentero, me pongo un Cream, Jimmy Hendrix, Reo Speedwagon, Rush, Santana inclusive.

Tarmanta: Háblame de tu “nuevo destino”, según entiendo ya está todo grabado, ¿qué tenemos que esperar para que este álbum se consiga en las tiendas?

PM: El disco está listo desde hace tiempo, el arte también, sólo que a última hora me he decidido a hacer unos cambios en la carátula. Saldrá bajo sello independiente y espero que dentro de mes y medio ya esté en las calles. Te digo dentro de un mes y medio, porque le vamos a incluir una sección multi-media track que va a llevar tomas, fotografías y videos. En cuestión de dos meses ya podrán adquirir “My Destiny”… si todo sale bien y como se quiere.

Tarmanta: ¿Cómo fue el proceso de grabación? Tengo entendido que hay músicos invitados.

PM: Bueno, como te explicaba, el disco se grabó en mi estudio, aquí donde estamos ahora. Grabé todas las guitarras hace tiempo. El bajo se grabó en varias partes, en ese instrumento participaron los bajistas: Carlos Quintero, Aníbal Maldonado y Miguel Pepín. Carlos Quintero grabó en su estudio propio, Maldonado y Pepín grabaron en el “estudio Sáez” de nuestro baterista. Los teclados los grabé aquí también y las voces en el estudio de Eduardo Sáez. En las voces estarán Alexis Peña de Resistencia y este amigo que te comentaba, Max Aranguibel. La mayor parte del disco se grabó en este estudio y en el de Eduardo.

Tarmanta: ¿Por qué te metes en la fórmula con voces?, tus discos anteriores son instrumentales... ¿Qué buscas ahora?

PM: Y ya ves...!! Las voces que estoy experimentando son Pop-Rock, Aranguibel y Peña son cantantes Pop en esencia, a pesar de que Alexis es un excelente cantante de Rock. Pero sus naturalezas vocales son más amoldadas para la melodía. La música de los temas donde ellos participan ya estaba hecha y les pedí que le hicieran las voces, ni siquiera yo escribí la letra. La letra y el acople con la música es de ellos en su totalidad. Hasta la melodía es de ellos, no son sólo canciones mías, son de ellos también.

Tarmanta: ¿A qué lugares dentro y fuera de Venezuela has podido llevar tu música?

PM: Bueno, en concierto he visitado varios estados de Venezuela, al exterior nunca he tenido la oportunidad aún. Pero los discos sí están girando por ahí. En Méjico se venden los dos discos con regularidad aceptable, algunas zonas en Colombia, Argentina y Brasil. Muy pocas copias en Chile y Pto. Rico. En España nos han pedido varias veces que le enviemos el material y otros lugares que no vas a creer, como Bulgaria, Inglaterra, Francia y Hungría. En Hungría vendimos 60 copias, por ejemplo. Y los otros casos son muy puntuales, no pasan de 10 a 15 unidades.

Tarmanta: ¿Te levantas todos los días con las ganas de hacer música o esa etapa ya pasó? ¿De qué cosas te vales? ¿A dónde llevas tu mente para inspirarte y hacer un tema?

PM: Todos los días me levanto con esas ganas y en las noches duermo pensando en arreglos y esas cosas. Pero no hago música todos los días, no se lo permito al cuerpo, ni a mi mente, porque te mata la creatividad. Hago todo lo contrario de lo que debería hacer. Pienso que si haces música todo los días, terminarás haciendo 10 temas iguales y eso no es música. Le temo a eso, por lo tanto evito ponerme a escribir todos los días que me provoca. Prefiero reservarme, ahora mismo tengo más de un año, muy impaciente, queriendo hacer cosas nuevas que me nacen, pero yo mismo me limito y trato de concentrar todo eso dentro de mí, acumularlo para un momento verdaderamente especial y oportuno. Me gustó esa pregunta que acabas de hacerme, es algo que nunca había dicho y es importante, porque es mi forma y mi método para hacer música. Ja ja ja...!

Tarmanta: ¿Por qué en Venezuela no existen esas agencias de “manageo” que se dedican a proyectar talentos?… Me refiero a nuestro tipo de música. ¿Por qué razón no existen esas compañías que se dedican a crearles los mecanismos y herramientas para mantenerse activos como músicos? ¿Qué es lo que aquí pasa, que estas cosas no se ven? ¿Es que no hay verdadero talento, o es que somos unos ignorantes de estos asuntos?

PM: No hay agencias y no hay “managers” verdaderos, y no los hay porque no es atractivo para ellos. Es una cosa increíble que los pocos que hay, se las llevan mal con los músicos. Además es algo recíproco, ni ellos confían en nosotros y tampoco nosotros en ellos, esa es la verdadera historia. Eso es un matrimonio que se lleva muy mal y se debe a que no hay una industria fuerte en nuestro país, la industria del disco, prácticamente no existe. Hay muchas mafias y roscas aquí, nadie te pone a sonar en la radio por tu talento, sólo sonarás en la radio si das cosas a cambio, o si eres amigo de aquel y de cual. Los músicos no se dejan guiar muchas veces, es por esta desconfianza que el mismo entorno te crea. El músico en Venezuela dentro de este género que nos une, dentro del Rock, de verdad tiene que hacer muchas cosas a la vez. Desde ser el talento, ser el músico complementario, cantante, arreglista, compositor, ser el Stage Manager, ser tu propio administrador, ser el propio vendedor de tus discos, montar tus propios conciertos y a la vez hacer música, todos esos campos y más, debes llenarlos para poder hacer tu música en este país. Todo a cargo de una sola persona, como es mi caso. De verdad te digo que es algo inusual, pero así estamos.

Tarmanta: ¿Cómo vas con la guitarra acústica?, sabemos que hay diferencias marcadas entre ésta y la eléctrica, ¿cómo es en tu caso?

PM: Como compongo diferentes tipos de música, tengo que utilizar ambas. Yo siempre utilizo la clásica, para mi música barroca y para temas con tonalidades clásicas contemporáneas. Aunque en un porcentaje, te diría que estoy en un 30 a 70, en favor de la eléctrica. Vivo con ambas, pero obviamente me centro en las eléctricas y electroacústicas.

Tarmanta: Cuéntanos sobre tus estudios académicos. A veces jóvenes con talento se retraen porque piensan que la carrera para hacerse músicos es muy larga y costosa, que implica muchos sacrificios extremos. Algunos creen que morirán en el intento. ¿Cómo puedes, con tus palabras, motivar a estos chicos que quisieran tocar la guitarra a niveles como el que tu posees.

PM: Todos los días estudio, eso es primordial. Si alguien quiere dedicarse a esto, debe saber que esto no tiene techo y que puede ser que nunca llegues a los niveles de “el fulanito” aquel. Esto se hace por pasión. La persona que tiene talento para el piano, para la guitarra, para lo que sea, no puede ponerle fecha al asunto. Sólo se necesita el talento, los conocimientos y la dedicación. Lo demás lo lograrás con el tiempo, a veces los objetivos se cumplen a largo, mediano y hasta en corto plazo. La música debe nacerte y hacerla por tu arte, no por otras razones. Yo he visto muchos músicos con gran talento, pero se pierden en el espacio, porque están pensado que el talento es suficiente y no es así. Piensan de forma fácil y eso los ha llevado al fracaso. La música se te hará muy complicada, cuando te la tomes a la ligera. Cuando te tomas la música con firmeza, con seriedad, con constancia, ahí es que se te hará fácil la música. Eso te lo puedo asegurar. Esto de la música es entregarse al 100 %, te lo digo así de claro. Mis estudios son bastante autodidácticos y he recibido clases con mucha gente, Miguel González, Rafael Castro, José Pocelá, Facundo Coral, Darío Sosa. Hace tiempo hice un curso en la Universidad de Berkeley en California. El ochenta por ciento de mi preparación es mía, de la investigación, de oído y práctica.

Tarmanta: ¿No crees que temas como “Amarte por siempre” te pueden proyectar más fácilmente? Hacer música en ese orden, ¿no te pondría las cosas más fáciles a la hora de vender tus discos?

PM: Ajá..!!! Ja Ja Ja… sí totalmente. Inclusive es una canción que me sirve de trampolín. Cuando la he mostrado ante público no muy vinculado al Rock, enseguida me dicen ...”si...si, esa sí me gusta, esa sí está bonita” ja ja ja...! Es como te vengo diciendo, si yo quisiera buscarle los frutos monetarios a todo esto, seguramente haría canciones más sutiles, más hermosas, más melódicas, tal cual como esa canción que nombras. El asunto es, Harold, que no le estoy buscando los frutos monetarios, al punto de sacrificar la música, eso nunca.

Tarmanta: ¿Con quién te gustaría tocar algún día... estar en la misma tarima?

PM: ¿De verdad? Me daría mucha satisfacción hacerlo con un Steve Vai, con un Joe Satriani y con alguien como Santana. Carlos Santana significa mucho para mis oídos, aunque no lo parezca. Eso me daría verdadera satisfacción.

Tarmanta: ¿Temas como “La Magia del Poder” definen tu estilo? Parecen notas más fidedignas y maneras de tocarlas diferentes, suenan distintas a lo que se escucha normalmente en discos del estilo. ¿Cuáles dos o tres temas tuyos, te definen y te dan más identidad como guitarrista?

PM: Si así es, ja ja ja, tienes buen oído. Ese tema es una muestra de lo que soy como compositor, ese junto a “Dermis”, “Manos de Acero” y muchos elementos de “Caricias del Alma” pudieran definir mi creación más personal. Definitivamente “La Magia del Poder” es una canción que se hace un espejo de mí, como músico. No sé cómo lo notaste, pero así es, ja ja ja...!!

Tarmanta: ¿Qué es lo que no te gusta de nuestra escena venezolana? ¿Y qué es lo que te gusta?

PM: Vamos a empezar por lo que me gusta, porque si empiezo por lo que no me gusta, puedo llenarte tu grabador. Lo que me gusta es un sector del público, hay un público en Venezuela que cuando le gusta algo, se enamora y es fiel hasta la muerte. El venezolano ese que es seguidor de tu música, se casa contigo y se apasiona por las artes. Lástima que sean tan pocos esos grupos.

Lo que no me gusta, es la competencia insana. Aquí todo el mundo quiere comerse las maduras, sin haberse comido las verdes. Aquí vale el refrán ese de que “todo el mundo quiere ser cacique, pero nadie quiere ser indio”. En Venezuela existe desde hace mucho “una bendita guerra” innecesaria, entre músicos. Aquí en este país todo el mundo te manda, todo el mundo te hace y te deshace, critican y critican cuando ellos no han hecho nada en pro de la escena. Eso es lo más grave que aquí sucede, hay falta de sinceridad y un egoísmo que no permite que nos unamos. Si hubiese la disposición de unirse, ya lo habríamos hecho, pero no la hay. Acá reina el pensamiento del “yo” y no el pensamiento “de lo global”, en Venezuela no hay disqueras, lo que hay son unos sellos por ahí que prometen ayudar y que al final no te valoran lo suficiente para proyectarte. Hay respeto a veces, pero “lo del valor musical” se queda atrás.

Tarmanta: ¿Te contactaron para telonear a Gilbert o tú te ofreciste como talento? ¿Habían otros guitarristas que pudieron estar, en vez de Pablo Mendoza?

PM: Mira, me llamaron, me contactaron. La empresa organizadora me llamó en dos oportunidades. Sí había la posibilidad de que abriera otro guitarrista que conozco. Pero al final se decidieron por mí y bueno desde aquí lo agradezco.

Tarmanta: ¿Lees? ¿Algún autor favorito? ¿Tus bebidas favoritas? ¿Tus comidas favoritas? ¿Tu familia?... ¿Tienes hijos… esposa?

PM: Mira yo realmente leo muy poca literatura, caso nada. Ahora claro que leo, me la paso todo el día leyendo artículos y cosas relacionadas con la música y con la otra parte de mi trabajo, que es la informática. Tengo mi esposa, pero hijos aún no. Mi esposa también es profesional de la informática. Para tomar en las salidas, me voy por el lado del Whiskey y en otras más informales, me voy con la cerveza. No fumo y como muy ligero por problemas con las grasas, me encantan las sazones y todo eso, ya que aprendí a comer así, gracias a mis padres españoles, pero es que me caen mal, entonces desde hace mucho debo comer medio ligero para evitar problemas. Pero mi comida preferida es la venezolana, no sabes cuanto me gusta.

Tarmanta: ¿A quién le debes mucho en tu carrera? Siempre hay dos o tres personas que son la bujía… esas por las que hacemos todo… cómo es en tu caso?

PM: Bueno nunca me habían hecho esta pregunta, pero te la voy a responder. Yo antes de cualquier persona en la tierra, se lo dejo todo a Dios. Yo antes de nadie, le agradezco a Dios. Como persona siempre ha llevado la batuta en mi vida, mi esposa. A pesar de que ella no lo sabe, es ella el ser más inspirador de mi vida, muchas de mis canciones, son pensando en ella. También hay amigos a quienes les debo motivación, como lo son Carlos Quintero, Pedro Colina y otros, todos ellos músicos. Ahora “la bujía” de mis ganas, son mi madre y mi esposa, son las que me dan la energía para seguir componiendo y para seguir trabajando en esto.

Tarmanta: ¿Se puede llegar a grabar un disco con niveles profesionales en este país? Me refiero al sonido, masterización, etc. ¿Para obtener un producto que compita con estándares internacionales hay que irse a grabar afuera?

PM: Si se puede Harold, pero hay que estudiar. Aquí hay gente con grandes equipos y muy actuales, el problema es que no saben usarlos. Hay personas y estudios que tienen herramientas que sub-utilizan, técnicos y personal que sólo pueden explotar un 10 por ciento de la capacidad y de los mecanismos de esos equipos. Quizás lo que necesitamos es que esos técnicos e ingenieros, se vayan a estudiar afuera para regresar con los conocimientos. Pero las herramientas las hay, el talento y los conocimientos es lo que nos falta. Ahora te voy a poner algunos temas del nuevo disco, para que escuches a qué me refiero. Este disco va a sonar muy bien, porque el tecnicismo que le hemos metido a esta grabación, está a la par de cualquier cosa que hayas escuchado de afuera. Ya lo vas a ver.

Tarmanta: Cuéntame de tus instrumentos, ¿qué cosillas para hacer música se pueden conseguir en el estudio de Pablo Mendoza?

PM: Aquí en este estudio puedes trabajar todo lo referente a guitarras, también puedes secuenciar todo tipo de teclados. Puedo grabar aquí “matrizajes” de batería y otras cosas. El fuerte evidentemente, es la guitarra, la grabación de guitarras. Dentro de muy poco estaremos siendo patrocinados por la marca de amplificadores y equipos británicos Laney. Dentro de un tiempo ya me mandarán los equipos que les pedí y eso mejorará el estudio aun más. Sobre las guitarras te puedo mostrar lo siguiente… esta es la Fender Heartfield Talon III de 1.991, con micrófonos Di Marzio con cuello Tom Anderson, Middle, Fast Track 2 y un bridge Maga Drive, su floyd es Kalher. Esta guitarra la hizo la Ibanez para la Fender hace muchos años con la intención de hacerle la competencia a la Jackson. Este modelo lo dio a conocer mucho el guitarrista Vinnie Moore que tocó para UFO, Alice Cooper, etc… Esta es una guitarra de un modelo excepcional, ella tiene todos los colores posibles de una Jackson, una Fender y una Ibanez, todo en uno.

La otra guitarra que ves acá es una Fender también, es un modelo reciente de este año, la compré hace muy pocos meses y estoy contento. Siempre estoy cambiando de guitarras, vendo los modelos anteriores y si los nuevos me convencen, efectivamente los cambio. Ya he podido usar más de 15 modelos distintos, pero desde hace un tiempo para acá, prefiero trabajar con dos buenas de alto nivel, que tener varias complementarias. Esta como te decía, es otra Fender. Es la Stratocaster de Luxe Caoba, con tremolo de alta precisión. Tienes clavijas Fender High y cejillas de metal en microballs. Los micrófonos son Di Marzio modelo Malmsteen del año, como debe ser. Esta guitarra no es de fresno o maple, es de caoba como la ves. La caoba le da más “sustaine”, como son las guitarras de Folk, cosa que también la hace más pesada y esta chapa es de bronce para que le de ese sonido como encajonado y brillante. Yo mandé a personalizar esta guitarra, traté de hacerla más exótica de lo que ya es.

Esta es una Yamaha electroacústica estándar, nada del otro mundo, pero es de excelente calibre y nunca me deja mal a la hora de componer. Esta otra que ves aquí, también es electroacústica, pero es española. Su modelo es Juanita E y tiene un timbre precioso. Entre otras cosas que puedes ver, tienes estos tres racks de proceso TC electronics, un Rocktron y un Maximizer BBE. Uso estos pedales Wha Cry Baby, Digitech Harmonizer Whammy, una Boss EQ de 7 bandas. Este es un controlador Midi de Racks, Distortion Boss Ds2 turbo Distortion. Esto es un Ibanez Tube Screamer TS 808 Original. Aquí ves un Tuner Korg DTL, Talk Box Dunlop y este DC Brick Multy Power. Estos paquetes son de cuerdas Ernie Ball por mi patrocinio. Son las únicas cuerdas que debo usar. Y bueno...! ya acabo de firmar con la marca británica de amplificadores Laney y es algo por lo que he luchado mucho, prontamente ya estarán esos equipos aquí. Eso es lo que te podemos ofrecer en equipos, Harold… ja ja ja…!

Tarmanta: ¿Qué opinas de todo esto que viene pasando con respecto a la Internet? ¿Vas bien con el hecho de que la gente se pueda bajar tu música de Internet sin pagar un duro por ella?

PM: Yo no sé si eso pasa con mi música. No sé si alguien está bajando música mía por Internet. Si pienso solo en mí, quizás sea bueno, porque hay gente que se está enterando de mi música, una gente que no sabe nada de mí. Pero “me pongo en las botas de otros” y definitivamente es un error todo lo de la piratería por Internet. De repente yo no estoy en posición de quejarme, ahora con el pasar de los años, seguramente me afectará. Debe buscarse un equilibrio en estas cosas, debe haber la forma de que la gente pueda pagar por algo así. Ahora si al menos existiera un tipo de intercambio, algo de lo que se beneficiaran ambas partes, así no sea en el aspecto monetario. Si esto se lograra todos estaríamos contentos. El autor está en todo el derecho de reclamar su producto, creo que debería hacerse algo al respecto.

Tarmanta: El tema “Paz de Giova”, particularmente me parece un temazo… que tiene mucha fuerza y energía. ¿Por qué no hay más temas de este tipo en la discografía de Pablo Mendoza?

PM: Ahora que me lo preguntas, no lo sé. Mucha gente me pide ese tema en los conciertos. Pero es que pertenece al disco experimental y esa grabación es así, hay un poco de cada cosa, incluso esa canción termina muy diferente a como comienza, al final es una Bossa Jazz toda aclimatada. La fuerza que tiene al comienzo, me dicen algunos amigos con los que comparto mi música, que viene de mi afición por Randy Rhoads, pero no lo sé, tampoco lo hice pensando en Randy, ja ja ja...! Te debo contar que ese tema no se llama “Paz de Giova” ja ja ja. Es que se equivocaron en la edición, hasta en la data de la grabación le pusieron ese nombre y bueno así se quedó... ja ja ja, pero su nombre verdadero es “Pie de Giova”… ahí te lo dejo pues.. ja ja ja...!

Tarmanta: De los músicos con que estuviste en tu banda… ¿de cuáles de ellos pudiste aprender algo relevante, algo que te haya servido para siempre?

PM: De todos ellos he aprendido mucho, de todos, de todos. De las primeras formaciones puedo nombrar al bajista Carlos Quintero, siempre me ha gustado lo que hace, nunca me cansaría de trabajar con él. El baterista Pedro Colina, a él siempre lo tengo presente, también era genial. Lástima que ellos se dedicaron a sus proyectos y cosas personales, y ya no pudimos seguir grabando juntos. De los actuales aprendo muchas cosas de Eduardo Sáez, ya tengo más de 4 años trabajando con él y lo considero uno de los tres mejores bateristas de este país y quizás en su fuerza y peso, sea el mejor de los que conozco. Sin duda que su pegada y su sonido, es lo mejor que se consigue actualmente en Venezuela. Y del bajista y tecladista de ahora, siempre aprendo de ellos, cada vez que ensayamos, porque son talentosísimos.

Tarmanta: ¿Cómo vas con la política? ¿Eres apolítico? ¿Cómo llevas todo este tumulto enramado en el que al parecer, estamos todos involucrados?

PM: No soy apolítico, para nada lo soy. Hay muchas cosas que te enredan, pero sólo te voy a responder que estoy en contra de los regímenes autoritarios. Espero que hayas entendido mi respuesta. Ja ja ja…!

Tarmanta: Muy bien amigo Pablo, hemos terminado, creo que es hora de escuchar “My Destiny”, lo prometiste ¿no?

PM: Así es… ja ja ja..!!! Harold… Muchas gracias por la entrevista y un gran saludo y abrazos a todos los lectores de Tarmanta. Me la he pasado muy bien respondiendo tus preguntas. Muy bien, pasa por acá que vamos a escuchar lo nuevo que hemos grabado.

Era Pablo Mendoza… un guitarrista venezolano lleno de notas brillantes y agradables. Un músico que vive del arte, pero a su manera. Tratando cada día, de sembrar una semilla de conocimientos en las ávidas guitarras de sus alumnos. Alguien que cree en su Dios y que sueña con una escena venezolana más digna. Pueden visitar el sitio web de Pablo Mendoza aquí.